Visueel ontwerp voor niet-ontwerpers: Social Media Examiner

Wilt u betere visuals voor uw marketing creëren? Bent u op zoek naar tools en tips waarmee u eenvoudig visuele inhoud kunt maken?

Om visueel ontwerp voor niet-ontwerpers te verkennen, interview ik Donna Moritz op de Social media marketing podcast.

Donna is een visual content strateeg en oprichter van Sociaal gesorteerd. Haar cursus is Visual Content Made Easy.

Donna deelt een aantal tools en apps die u kunt gebruiken om visueel aantrekkelijke inhoud te ontwerpen. U vindt er ook tips om meer zichtbaarheid voor uw visuals te krijgen.

Social media marketeers en visueel ontwerp

Elk platform is tegenwoordig visueel, van GIF's tot afbeeldingen tot verhalen en video. Daarom is het cruciaal voor social marketeers om om design te geven. Al deze verschillende platforms vereisen dat we visuele inhoud kunnen maken. Bovendien wordt van marketeers gevraagd om snel te mobiliseren en gemakkelijk visuele content te creëren. Zoals al vroeg in het voorjaar (2020) vermeld op Social Media Marketing World, lijken verhalen de onramp naar video te zijn.

Meer dan ooit tevoren moeten we visuele verhalenvertellers zijn. We moeten lenig zijn in het creëren van inhoud, en toch zijn de meesten van ons geen ontwerpers. Hoewel er bekwame professionals zijn aan wie we onze ontwerpverzoeken kunnen uitbesteden, moeten we soms direct met ons publiek in contact komen en snel visuals maken. Er is ook de budgetzijde. Mensen hebben misschien niet het geld om een ​​ontwerper in te huren.

Als er een manier is waarop ze het er op de een of andere manier goed kunnen laten uitzien zonder een ontwerper in te huren, is dat een groot voordeel.

Visueel vertellen is wat Donna een 'vertrouwenskatalysator' noemt. Hoe meer uw publiek uw video's, afbeeldingen of andere visuele elementen ziet inhoud, of het nu gaat om het zien van uw gezicht in een video of alleen om de inhoud die u maakt, hoe meer affiniteit ze voelen voor u en uw merk. Visueel tijd doorbrengen met mensen helpt echt om die relatie vooruit te helpen.

Drie dingen waarmee niet-ontwerpers worstelen

Ondanks budgetbeperkingen en de hoop om snel en / of in-house visuals te kunnen maken, weerhouden drie belangrijke problemen niet-ontwerpers bij het maken van visuele creaties.

De eerste is dat we niet genoeg tijd hebben om alle inhoud te maken die we nodig hebben. Zoals met alles, zijn er manieren om de tijd die we hebben efficiënter te gebruiken bij het maken van visuele inhoud.

De tweede is dat we het gevoel hebben dat we niet over de vaardigheden beschikken. We zijn geen ontwerpers, maar we worden nog steeds aangemoedigd om visuals te ontwerpen en te maken. We kunnen vaak gefrustreerd raken door wat we zien als het gebrek aan vaardigheden en finesse. Gelukkig zijn er betere manieren om te leren hoe je visuals kunt maken zonder dat je dat allemaal hoeft te weten.

De derde - die best een grote is - is niet echt weten wat te posten. Als we eindelijk gaan zitten om iets te maken - ervan uitgaande dat we de tools hebben en weten hoe we ze moeten gebruiken - denken we: "Wauw, wat moet ik maken nu ik deze tools heb en deze keer?"

Als niet-ontwerpers hebben we de neiging om te veel dingen tegelijk te doen. Toen Donna een kind was, ging ze aan het tikken. Op weg naar huis droeg ze een emmer kikkervisjes op haar fiets, denkend dat ze die in evenwicht kon houden op een hele lange helling. Ze pakte geleidelijk veel snelheid op en het liep niet goed af. De fiets en de emmer en de kikkervisjes vlogen door de lucht.

Ze gebruikt nog steeds die analogie van de fiets en de emmer. We zijn geen ontwerpers; we hoeven niet alles te doen. Probeer gewoon de slimste manier te vinden om visuele inhoud te maken. Als je alles probeert te doen, vliegen soms 'kikkervisjes door de lucht'.

Vier dingen die niet-ontwerpers moeten weten over design

Als niet-ontwerper die lesgeeft aan niet-ontwerpers, dacht Donna dat ze haar studenten enkele belangrijke ontwerpprincipes moest bijbrengen. Maar met vallen en opstaan ​​is ze tot het besef gekomen dat het eigenlijk allemaal draait om het terughalen. We moeten het op zijn kop zetten en stoppen met proberen ontwerpers te zijn.

De sjablonen en tools zijn er niet voor niets, en ze worden steeds beter. Professionele ontwerpers doen al het harde werk voor ons. Ze maken deze geweldige sjablonen en dan komen we eraan om er een puinhoop van te maken (ze opvullen, in Aussie-jargon). Het gaat er dus echt om met minder te beginnen, niet om helemaal opnieuw te ontwerpen.

Als u er op geen enkele manier vaardig in bent en u kunt dat aan uzelf toegeven, concentreer u dan echt op het gebruik van sjablonen vanaf het begin.

Blijf bij de elementen van de sjabloon

Wanneer u begint met het bewerken van een sjabloon, kunt u uw merkkleuren, logo's en lettertypen toevoegen, maar haast u niet om alles tegelijk te wijzigen. Blijf bij de belangrijkste elementen en verander slechts een of twee dingen tegelijk. U kunt de kleuren en de tekst wijzigen, of het lettertype wijzigen in een ander soortgelijk lettertype en de afbeeldingen in afbeeldingen van vergelijkbare grootte.

Maar als je alle randen en structurele elementen gaat verplaatsen en alles vanaf het ontwerp gaat veranderen, laat je het eruit zien als een hondenontbijt (een echte puinhoop)!

Switch Like voor Like

Kies gewoon een of twee elementen, verander ze, kijk eens en ga dan verder als je denkt dat je geen 'font-a-geddon' of 'misdaden tegen design' gaat veroorzaken.

Als u een lettertype wijzigt, verander dan geen vetgedrukt lettertype op de sjabloon in een handgeschreven lettertype, of een handgeschreven lettertype in een groot, vet lettertype. Schakel over naar een vergelijkbare stijl en een vergelijkbare grootte. Als de sjabloon twee hoofdkleuren heeft, schakelt u over naar twee andere kleuren; schakel niet over naar vijf kleuren.

Gebruik contrast

Als je tekst bovenop een kleur plaatst, zorg er dan voor dat er wat contrast is, zodat het opvalt. Als er bijvoorbeeld een donkere achtergrond is, heb je een lichtgekleurd lettertype nodig. Als het een lichte achtergrond is, heb je een donker gekleurd lettertype nodig. Het doel is hier om dat contrast te creëren, zodat het oog weet waar het heen moet.

Grootte doet er toe

Als u een afbeelding op een sjabloon wijzigt, gebruikt u een afbeelding van vergelijkbare grootte. Als de afbeelding veel witruimte bevat, kies dan een andere afbeelding met veel witruimte. Houd dingen zo veel mogelijk gelijk aan het originele sjabloonontwerp.

Het gaat echt om het werken met de voorontwerpen in plaats van alles vanaf nul proberen te doen. Als je het op deze manier begint te doen, kun je op een efficiënte manier iets maken dat er professioneel uitziet - dat er niet zo uitziet alsof het rechtstreeks uit een van de DIY-ontwerptools komt. Bovendien kunt u het waarschijnlijk in minder tijd doen dan nodig zou zijn om uw ontwerper een e-mail te sturen.

We zeggen niet dat je geen ontwerpers meer gebruikt, maar deze tips helpen je om snel en met een beperkt budget sociale inhoud te maken.

Bronnen voor ontwerpsjablonen

Er zijn geweldige sjablonen in Adobe-producten. Jeff Sieh gebruikt die wanneer hij presenteert op visuele verhalen. Maar in het algemeen, voor niet-ontwerpers die hier gewoon proberen grip op te krijgen - vooral in het begin - probeer het de nieuwere DIY-ontwerptools die de afgelopen jaren zijn uitgekomen, zoals PicMonkey, Canva en Easil.

Donna heeft met Photoshop en InDesign gewerkt en was nooit echt enthousiast over het resultaat. Ze vond dat ze een volledige training nodig had. Maar deze nieuwere tools hebben het heel gemakkelijk gemaakt om visuele inhoud te maken. De meeste, zoals Canva en Easil, hebben geweldige sjablonen. Er is nog een andere tool die voornamelijk op mobiele apparaten wordt gebruikt, genaamd Over, en ze hebben zojuist een desktop-tool met sjablonen uitgebracht.

Als je naar videogereedschappen gaat, heb je Animoto, Wave.video en Biteable. Met andere tools zoals Adobe Spark kun je kleine animaties maken. Met Easil, Canva en Crello kun je ook enkele elementen animeren.

PicMonkey is door de jaren heen volledig veranderd als tool. Het begon als een eenvoudige tool voor het bewerken van afbeeldingen. Het was een van de eerste tools om tekst op afbeeldingen te zetten en foto's op coole manieren te bewerken zonder Photoshop te gebruiken. Nu hebben ze een volledig systeem dat lijkt op Canva, waar je naar binnen kunt gaan en sjablonen kunt krijgen.

Ze hebben nu ook veel andere leuke tools. U kunt het stickereffect creëren dat u overal op YouTube ziet. U kunt achtergrondafbeeldingen verwijderen. Je kunt ook de achtergrond van afbeeldingen verwijderen zoals je kunt in Canva, Easil en sommige andere tools. PicMonkey is dus een solide tool voor niet-ontwerpers, vooral als je veel foto's bewerkt.

De meeste van deze tools zijn ook behoorlijk op de bal met de juiste afmetingen voor verschillende sociale media-plaatsingen. Dat houden ze constant bij. In sommige tools - wanneer er een nieuwe Instagram-sticker uitkomt - maken ze zelfs nieuwe sjablonen waarmee je wat ruimte hebt om die elementen toe te voegen. Het is beter dan het ooit is geweest en het wordt steeds beter. Je kunt ook veel van de afbeeldingen verkleinen tussen verschillende formaten voor sociale media, meestal met een betaald account.

Donna noemde de strijd om tijd te vinden om visuele inhoud te creëren. Deze tools versnellen dat omdat veel instructies hebben en sommige tutorials in de app zijn ingebouwd. Ze hebben kleine academies of trainingshandleidingen of blogs die je helpen. Al deze tools hebben echt goede ontwerpers en ze maken dagelijks veel inhoud.

Als u met sjablonen werkt, is er aan inspiratie geen gebrek. En als je wat meer van design houdt, kun je beginnen met spelen en helemaal opnieuw beginnen.

Het is eigenlijk gewoon een kwestie van een tool uitproberen. Probeer er een paar gratis uit en kijk welke het meest bij je past. Je hebt er misschien maar één nodig. Veel mensen hebben er een of twee waar ze tussen werken. Donna raadt aan om een ​​betaald account te hebben op ten minste één van deze tools, omdat deze meer functionaliteit biedt.

Een proces voor efficiënt visueel ontwerp: batch, binge, boemerang

Zodra u de tools heeft gevonden die het beste bij u passen, gaat u naar binnen en zoekt u een sjabloon die u bevalt en converteert u deze naar iets dat bij uw merk past met uw kleuren, uw lettertypen of uw berichten. Vaak verander je gewoon het bericht. Het zijn slechts een paar snelle wijzigingen om een ​​afbeelding te kunnen maken.

Wil je het meer on-brand doen, dan kan dat wat langer duren. Mogelijk moet u uw merkkit gebruiken en deze volledig converteren. Donna heeft een geweldig proces dat echt helpt bij het tijdselement van het maken van afbeeldingen.

Partij

Als u iets aan het maken bent, schakel dan niet over van context. Dit betekent dat u twee taken in een uur moet uitvoeren door uw inspanningen elk 30 minuten te verdelen. U verliest 10 minuten buiten het uur om over te schakelen. Probeer uw inhoud te groeperen. Als je gaat zitten en afbeeldingen maakt - stel dat je een quote-afbeelding maakt - kopieer deze dan en maak dan nog een quote, en dan nog een en nog een. Als u uw inhoud in één keer samenvoegt, wordt u efficiënter.

Donna houdt van tools met goede mappensystemen waarmee u uw eigen sjablonen kunt aanpassen en mogelijk ontwerpen met meerdere pagina's kunt maken, wat de meeste doen. Op die manier kunt u uw eigen sjablonen maken die u keer op keer opnieuw kunt gebruiken. U kunt van alles batches maken: blogs, video's, podcasts, afbeeldingen op sociale media, infographics, GIF's of waar u ook maar op gefocust bent. Het gaat erom tijd te blokkeren en het efficiënter te doen.

U kunt zelfs met een ontwerper samenwerken om sjablonen op maat te laten maken in de tools die u gebruikt. Vraag hen om sjablonen te maken die u vervolgens kunt openen en bewerken, of om gewoon een achtergrond te maken die u kunt uploaden.

Binge

We leven in een Netflix-tijdperk van series in afleveringen. Als we ervoor kunnen zorgen dat mensen "nog maar één aflevering", "nog een IGTV" willen of door nog meer video's op onze afspeellijst vegen, is dat erg krachtig. Denk er bij het maken en groeperen van inhoud aan hoe u inhoud in afspeellijsten of seizoensgebonden of geserialiseerde inhoud kunt maken.

Er zijn een paar soorten geserialiseerde inhoud op Instagram. Je kunt Instagram-verhalen of hoogtepunten van het verhaal blijven bekijken. IGTV zorgt ervoor dat u ook kunt kijken. Je hebt ook carrouselposten, die op dit moment behoorlijk krachtig zijn voor betrokkenheid. Veel zware Instagram-gebruikers, zoals Sue B. Zimmerman, doe er veel van carrousel berichten. Dat kan op elk moment veranderen, maar op dit moment werken ze redelijk goed.

Het gaat terug op het idee van touchpoints. Hoe meer mensen je inhoud op Instagram gebruiken of aanraken, hoe meer Instagram weet dat mensen zich bezighouden met je inhoud en hoe groter de kans dat deze wordt gezien. Dus berichten met geserialiseerde inhoud zijn redelijk goed.

Dit concept kan ook worden gebruikt voor how-tos, om iets uit te leggen of te herzien, of om een ​​lancering te introduceren - er zijn veel manieren waarop u het kunt gebruiken. Maar u kunt nadenken over het maken van multi-afbeeldingen of posts in meerdere stappen voor veel verschillende platforms.

Boemerang

Boomerang is Donna's Australische term voor herbestemming. Hergebruik met een doel. Bedenk voor elk stukje inhoud dat u maakt ten minste twee of drie manieren waarop u het weer kunt gebruiken. Dit stelt u in staat om waarde terug te krijgen voor dat stukje inhoud, en ook om waarde te geven aan uw publiek.

Het kan zijn dat u het formaat van die afbeelding naar twee of drie andere formaten gaat wijzigen of er een sjabloon van maakt. Het kan zijn dat u een infographic neemt en deze omzet in dia's, of dia's in een infographic, of afbeeldingen in een video. Je kunt tegenwoordig vrij gemakkelijk afbeeldingen in een video veranderen. U kunt ook een tool als Headliner gebruiken om beeld, video en geluid te combineren.

Tools voor ontwerpsamenwerking en goedkeuring

Een paar dingen waar Donna naar op zoek is in een visuele inhoudstool zijn:

• Een goed vouwsysteem voor het archiveren van afbeeldingen en uw ontwerpen
• Toegang tot elementen die u kunt gebruiken, zoals pictogrammen of foto's
• Een soort teamfunctionaliteit die zelfs werkt voor solo-operators die werken met een virtuele assistent of andere teamleden

Canva heeft Canva voor Enterprise; Easil heeft hun Plus-niveau; tools zoals PicMonkey en Adobe Spark hebben ook een samenwerkingsfunctionaliteit.

Veel van deze tools beginnen ook goedkeuringsprocessen ingebouwd te hebben, zodat een ontwerper ervoor kan zorgen dat de gebruikers merkcontent goedkeuren voordat deze wordt verzonden.

Sommige tools zoals Easil en Canva bevatten ook vergrendelingsfuncties waarmee u bepaalde elementen van een sjabloon kunt vergrendelen. Dus als u de integriteit van uw merk wilt beschermen, kunt u ervoor zorgen dat de juiste logo's en lettertypen worden gebruikt, of dat mensen elementen niet zomaar kunnen verplaatsen. Deze functies worden meestal geleverd met een betaald account.

PicMonkey heeft een live samenwerkingsfunctie waarmee u op afbeeldingen kunt chatten. Canva heeft ook chatfunctionaliteit. Easil heeft goedkeuringsprocessen. Ze hebben allemaal verschillende niveaus hiervan en we zullen zien dat er steeds meer van deze functionaliteit uitkomt.

Functies voor samenwerking en goedkeuring zijn praktisch vereist voor deze visuele tools als u met een team werkt. Het verandert het spel voor teams om zeer efficiënt te werken. Misschien hebben ze een in-house of uitbestede ontwerper, maar staat alles op één plek. Het kan een game-wisselaar zijn als u probeert om efficiënt te zijn met visuele verhalen, vooral als merk.

Sommige van deze tools hebben planningsfuncties en sommige ontwikkelen ze. De meesten van hen zullen uiteindelijk een of andere vorm van planningstool hebben. Het zal interessant zijn om te zien of ze zo robuust zijn als sommige andere tools die specifiek zijn ontworpen voor planning. Het is goed om vanuit deze tools te kunnen plannen, maar als je slim werkt, is het geen probleem om in een andere tool te plannen.

Inspiratie voor creatieve visuele inhoud

Ontwerptools bevatten veel geweldige ideeën in de sjablonen om uit te zoeken wat te posten. Doorzoek de sjablonen onder verschillende categorieën (onder uw branche, thema's of seizoensinhoud) en u krijgt een hoop ideeën. Sommige hebben ook inhoudskalenders met ideeën voor specifieke dagen van het jaar.

Een van de grootste dingen die we vaak missen, is gewoon onze community aanboren. U hoeft niet altijd alle ideeën zelf te bedenken. Kijk naar wat uw publiek en klanten doen. Spreek met hen; vraag hen wat ze leuk vinden. Ze zullen eerder betrokken raken als je ze opneemt en ze de held van het verhaal maakt, dan wanneer je ze alleen maar met inhoud belazert. Geef ze de tools om uw gedeelde merkverhaal te vertellen.

Er zijn waarschijnlijk diehard fans die van je bedrijf houden en als je tegen hen zegt: "Hé, we hebben deze GIF's" of "We hebben deze nieuwe hashtag", zullen ze er dol op zijn. Het geeft ze wat gereedschap, het geeft ze wat ideeën, en dan kun je gewoon zien hoe hun creativiteit de stad in gaat.

Vergeet niet dat u niet de enige marketeer in uw team bent. Uw marketingteam verbergt zich waarschijnlijk in het volle zicht en is groter dan u zich realiseert. Het is niet alleen u, het zijn uw werknemers, klanten, klanten, partners en leveranciers. Is er iemand in uw team die graag verhalen maakt? Kunt u ze ertoe brengen meer voor uw bedrijf te doen als ze dat al persoonlijk doen?

We praten allemaal over het idee van door gebruikers gegenereerde inhoud en het is superkrachtig. Mensen willen dergelijke inhoud zien in plaats van alleen inhoud met een merk. Maar u kunt het idee omkeren door de inhoud die ze delen te delen. Deel het terug. Daarom zijn dingen als het delen van Instagram-verhalen geweldig. Als ze je op dat bericht taggen, kan je team het meteen in je verhaal delen.

Zoek naar die laaghangende fruitmogelijkheden waar u inhoud kunt delen die er al is. Vraag uw publiek of uw klanten om u in hun verhalen te taggen, zodat u dit onmiddellijk kunt doen deel dat met je eigen Instagram-verhaal of Facebook-verhaal.

Zorg ervoor dat u ze tools geeft om inhoud te delen en uw merkverhaal te delen. Zorg ervoor dat ze de hashtags voor uw inhoud op verschillende platforms of in uw bedrijf kennen. Gebruik dingen als locatie stickers om mensen te bereiken en hen de tools te geven om verhalen te delen.

U kunt ook GIF's delen. Bij Social Media Marketing World deed Donna een aantal GIF's om haar publiek te laten zien hoe gemakkelijk het was en om hen aan te moedigen het verhaal over de conferentie te delen. Die leuke, deelbare GIF's waren ongeveer 400.000 keer bekeken.

Wat dat betreft, als je wilt delen waar je bent terwijl je naar deze podcast luistert, zijn er enkele leuke DIY-ontwerp-GIF's die Donna heeft gemaakt. Ga naar je Instagram- of Facebook-verhalen, plaats je foto of video en zoek op de GIF-stickers naar #DIYDesign of Design with Donna. Deel waar je naar de podcast luistert, tag @stelzner, @SociallySorted en @SMExaminer en voeg de hashtag #DIYDesign toe.

Belangrijkste afhaalrestaurants uit deze aflevering:

• Lees meer over Donna op haar website.
• Volg Donna op Instagram.
• Sluit je aan bij Donna's Makers van visuele inhoud Facebook-groep.
• Bekijk enkele van de tools die Donna noemde: PicMonkey, Canva, Easil, Over, Het leven vervalt, Animoto, Wave.video, Bijtbaar, en Hemelbekleding.
• Download Donna's Ultieme video-ideeëngenerator.
• Bekijk de Instagram Marketing Summit op IGSummit.live.
• Download de Rapport over de sociale media-marketingsector.
• Bekijk exclusieve inhoud en originele video's van Social Media Examiner op YouTube.
• Bekijk onze wekelijkse Social Media Marketing Talk Show op vrijdag om 10.00 uur Pacific op YouTube.

Wat denk je? Welke tools en apps gebruik je om visueel aantrekkelijke inhoud te ontwerpen?Deel uw opmerkingen hieronder.